Feliz Natal - Álbum

Feliz Natal - Album.

Músicas de Marcelo Torca e outros.

São trinta e uma músicas natalinas.

Entre elas:

Feliz Natal; 

Noite Feliz; 

Ano Novo; 

Deck The Halls; 

We Wish You a Merry Christmas;

Salvador; 

Eu Quero Um Natal.

Feliz Natal - Partitura.

Aceese: Feliz Natal - Livro de partituras.

Músicas de Natal:

Ano Novo

Ave Maria

Dezembro

Em Natal

Eu Quero Um Natal

Feliz Natal

Missa de Natal 2009 - Aclamação ao Evangelho: Filho de Maria

Missa de Natal 2009 - Ato Penitencial: Perdão Menino Jesus

Missa de Natal 2009 - Comunhão: Compartilhar

Missa de Natal 2009 - Entrada: Vamos com Alegria Orar

Missa de Natal 2009 - Glória: Nasceu o Menino Jesus

Missa de Natal 2009 - Ofertório: Oferecemos

Missa de Natal 2009 - Reflexão: Ele Veio Até nós

Missa de Natal 2009 - Saída: É o Momento

Missa de Natal 2009 - Santo: Os Santos Proclamam

Musical de Natal - Aleluia: A Paz

Musical de Natal - Caminhada

Musical de Natal - Novo Ano

Musical de Natal - Renovar

Musical de Natal - Salvador

Musical de Natal - Vinte e Cinco

Natal Perdão

Natal Reflexão

Vem CriançasMúsicas de Natal:

Ano Novo

Ave Maria

Dezembro

Em Natal

Eu Quero Um Natal

Feliz Natal

Missa de Natal 2009 - Aclamação ao Evangelho: Filho de Maria

Missa de Natal 2009 - Ato Penitencial: Perdão Menino Jesus

Missa de Natal 2009 - Comunhão: Compartilhar

Missa de Natal 2009 - Entrada: Vamos com Alegria Orar

Missa de Natal 2009 - Glória: Nasceu o Menino Jesus

Missa de Natal 2009 - Ofertório: Oferecemos

Missa de Natal 2009 - Reflexão: Ele Veio Até nós

Missa de Natal 2009 - Saída: É o Momento

Missa de Natal 2009 - Santo: Os Santos Proclamam

Musical de Natal - Aleluia: A Paz

Musical de Natal - Caminhada

Musical de Natal - Novo Ano

Musical de Natal - Renovar

Musical de Natal - Salvador

Musical de Natal - Vinte e Cinco

Natal Perdão

Natal Reflexão

Vem Crianças

Grupo Instruemntal: Rítimo, Melodia e Harmonia 3ª Edição.

Este livro é um método de ensino para vários instrumentos musicais, incluindo canto. Tem início com a aprendizagem do ritmo, a seguir a leitura das notas e noções de harmonia. Inclui teoria, sendo o seu aprendizado voltado para arranjos e composição.

Possui músicas específicas para instrumentos solistas e de acompanhamento, bateria e percussão, violão e piano. Leitura nas três claves, tablaturas de notas e acordes. Aborda os instrumentos musicais: flauta-doce, escaleta, bandolim, cavaquinho, violão e guitarra, baixo, viola caipira, bateria e percussão, clarinete, teclado, piano, acordeão.

Uma boa opção para começar a aprender música e dar continuidade a aprendizagem musical.

Grupo Instrumental: Rítimo, Melodia e harmonia. Clique.

2012 Musical.

2012 Musical. Clique.

Uma coletânea de músicas, onde estão reunidos sete livros:

1. Piano;

2. Orquestra Grupo Instrumental;

3. Flauta-doce;

4. Flauta-doce e Piano;

5. Músicas Católica;

6. Tenebroso;

7. Melodias em Outono.

O livro de Piano possui músicas alegres, tristes, Choro, Clássica, contemporânea.

O livro de Orquestra Grupo Instrumental, traz músicas como método e outras como show, ou seja, para tocar em shows. Funciona muito bem como método.

O livro de Flauta-doce traz melodias sentimentais, rápidas e rítimicas, tanto para soprano e tenor, como para sopranino, contralto e baixo.

O livro Músicas Católicas apresenta 10 músicas, tendo músicas do Apocalipse de João, como do nascimento de Jesus do Evangelho de Mateus.

O livro Tenebroso traz experiências para o teclado ou sintetizador, trabalhando com efeitos dos teclados.

O livro Melodias em um outono, são sentimentos registrados no período do final do outono, tendo músicas alegres e tristes.

A Flauta-doce.

Novo livro de Marcelo Torca, com algumas músicas inéditas para Flauta-doce.

Flauta-doce Grupo Instrumental.

Há boas músicas com o Grupo Instrumental e Flauta-doce.

FIMT e Flauta-doce.

O Festival de Inverno Marcelo Torca, FIMT, http://fimt.macrisan.net/, acontece em 96 de julho de 2012, às 20:00 horas na MACRISAN, e a Flauta-doce terá participação especial no festival.

Alfabetização Musical.

Alfabetização Musical.

Primeira aula. 

Segunda aula. 

Terceira aula. 

Quarta aula. 

Quinta aula. 

Sexta aula. 

Sétima aula. 

Oitava aula. 

Nona aula. 

Décima aula. 

Aula de Música 11.

Aula de Música 12.

Aula de Música 13.

Aula de Música 14.

Aula de Música 15.

Aula de Música 16.

Aula de Música 17.

Aula de Música 18.

Aula de Música 19.

As notas musicais são: dó, ré, mi, fá, sol, lá, si ou C, D, E, F, G, A, B.

Tiveram a sua origem do Hino à São João Batista:

Ut queant laxit
Ressonare fibris
Mira gestorum
Famuli tuorum
Solvi polluti
Labii reatum
Sancte Ioannes

Antes eram utilizadas as letras do alfabeto para denominar as notas musicais, à partir do século XVII houve a mudança de ut para dó, poderia ser uma abreviação de dominus, significa Senhor.

A Flauta-doce

A Flauta-doce. 

Este livro contém 12 músicas para Flauta-doce, podendo tocar solo ou em grupo. Estão separadas em Soprano e Tenor; Sopranino, Contralto e Baixo. Dentre as citadas, podem haver variação.

As músicas O Sol e a Seca e Um Gingado, só tem a parte do solo, ou seja, para as cinco variações de Flauta-doce, estão preparadas para executar o solo. Há músicas com indicação de acordes, isso facilita para outros instrumentos fazerem parte do conjunto.

Algumas músicas são inéditas.

Clique.

Festival de Inverno Marcelo Torca: 4ª Edição.

Festival de Inverno Marcelo Torca: 4ª Edição.: Em 06 de julho de 2012, acontece a 4ª edição do FIMT. Um Festival aberto a Música Clássica, e a quem trabalha com composição, arranjos ness...

Quarteto.

Músicas para Flauta-doce, Piano, Baixo e Bateria. Logo as partituras estarão disponíveis.

Rádio MACRISAN

Rádio MACRISAN

Dia 31 de outubro é o Dia do Saci!

Festival de Música das Esferas.

http://www.fmde.art.br/

 Sob a iniciativa e direção dos músicos Sergio Chnee e Paulo Gazzaneo, o Festival Música das Esferas – Festival Internacional de Música de Bragança Paulista inaugurou em 2007 uma nova etapa na cultura musical da região serrana de Bragança Paulista e no Estado de São Paulo.

     São Paulo está atravessando um grande período de fertilidade na área musical e novos artistas vêm despontando no cenário artístico paulistano. Com uma população estimada em cerca de 20.000.000 de habitantes, São Paulo ainda está muito longe de oferecer ao seu grande público um leque de opções de eventos culturais de natureza musical com total acessibilidade a seus interessados. As recentes iniciativas do poder público estadual, com a abertura de teatros e formações de novas orquestras, semi-profissionais e profissionais, a presença de empresas e fundações culturais com tímidas séries de música de concerto, ainda são insuficientes para atender as necessidades culturais que um estado do porte de São Paulo tanto almeja.

     As cidades de Tatuí e Campos do Jordão são atualmente os dois únicos grandes pólos músico-educacionais que o Estado de São Paulo oferece aos seus habitantes fora da capital. Desde 2007 a cidade de Bragança Paulista figura como uma nova opção cultural, educacional e profissional dentro do crescente mercado de trabalho musical. Eventos como o Festival Música das Esferas fomentam a geração de empregos e ampliam as atividades culturais em sua região, e, por sua proximidade com a cidade de São Paulo através de uma das mais importantes rodovias do país, a Fernão Dias, proporcionam a facilidade de acesso àqueles que residam na capital e suas adjacências.

     A cultura é a identidade de um povo. Um povo sem cultura é desprovido de alma, sem face.

     É dentro deste panorama que o Festival Música das Esferas está preenchendo mais um espaço dentro desta enorme lacuna. A ausência de um grande Festival de Música próximo à cidade de São Paulo e a necessidade da ampliação das ofertas de capacitação a postulantes ao concorrido mercado musical serviu de inspiração a realizar um projeto que leve o melhor da geração atual de músicos brasileiros a jovens estudantes e ao público em geral.

     A cultura musical brasileira detém hoje um rol de grandes artistas jamais visto anteriormente. O resultado dos avanços do ensino musical no país tem propiciado a criação de inúmeros conjuntos de câmara, pequenas formações orquestrais e um infindável número de solistas instrumentais.

     Em onze dias durante o mês de julho, o FMDE realiza concertos, exibições, conferências, e similares oferecidos ao público gratuitamente. São realizadas oficinas para instrumentos de orquestra, piano, cravo, violão, canto, música de câmara, composição e regência, além de workshops e concertos diários de música erudita durante toda a realização do Festival.

     As oficinas musicais são ministradas por professores integrantes das mais prestigiadas orquestras e instituições de ensino musical do Brasil e do exterior.

     Todos os concertos são gratuitos e, sua programação, cuidadosamente selecionada, contempla os principais grupos de câmara do Brasil e também do exterior, assim como aclamados solistas instrumentais e formações sinfônicas.

     Os quatro últimos concertos da programação são reservados ao encerramento das oficinas de instrumento, de música de câmara e ao Concerto de Gala da Orquestra Acadêmica.

     Funcionando como um verdadeiro laboratório musical, os grupos de câmara e a Orquestra Acadêmica são a oportunidade onde estes jovens aspirantes à nobre profissão da arte de Euterpe terão a experiência de vivenciar o ambiente onde passarão boa parte das etapas de sua vida musical profissional: um palco. O repertório, cuidadosamente selecionado entre todos os profissionais que trabalham no Festival, atua pedagogicamente de forma direta no desenvolvimento artístico do aluno, atingindo todas as áreas de sua vida acadêmica, estimulando seu aperfeiçoamento técnico, compreensão estilística, histórica e sua conduta profissional. Neste sentido, o FMDE atua como incentivador de jovens talentos e elemento catalisador e irradiador de informações técnicas e culturais no Brasil.

Flauta-doce.

A flauta-doce é um instrumento musical versátil.

Conheça mais em http://www.flauta-doce.net/

Alfabetização Musical

Alfabetização Musical.

Primeira aula. 

Segunda aula. 

Terceira aula. 

Quarta aula. 

Quinta aula. 

Sexta aula. 

Sétima aula. 

Oitava aula. 

Nona aula. 

Décima aula. 

Aula de Música 11.

Aula de Música 12.

Aula de Música 13.

Aula de Música 14.

Aula de Música 15.

Aula de Música 16.

Aula de Música 17.

Aula de Música 18.

Aula de Música 19.

As notas musicais são: dó, ré, mi, fá, sol, lá, si ou C, D, E, F, G, A, B.

Tiveram a sua origem do Hino à São João Batista:

Ut queant laxit
Ressonare fibris
Mira gestorum
Famuli tuorum
Solvi polluti
Labii reatum
Sancte Ioannes

Antes eram utilizadas as letras do alfabeto para denominar as notas musicais, à partir do século XVII houve a mudança de ut para dó, poderia ser uma abreviação de dominus, significa Senhor.

Ouça rádio.

Acesse: http://www.flauta-doce.net/radio

As Notas na Flauta-doce.

A Flauta-doce para atingir várias notas precisa ser de vários tamanhos, pois não possui sistemas de chaves como a clarineta, assim, cada voz da flauta-doce ou classificação como sopranino, soprano, contralto, tenor e baixo praticamente executa duas oitavas de extensão, podendo passar ou quase atingir essa extensão mencionada, vai depender da prática do flautista.



Para as flautas-doce mencionadas, existem dois tipo de afinação, a flauta-doce que começa em dó e aquela que começa em fá. As que começam em dó são a soprano e tenor, as que começam em fá são a sopranino, contralto e baixo. A digitação é a mesma, só muda a afinação das notas, dependendo da classificação das vozes na flauta-doce, o tamanho muda e os dedos das mãos ficam mais afastados ou mais pertos de acordo com o tamanho do instrumento, mas um mesmo flautista consegue tocar todos os exemplares da classificação das vozes, basta treinar.


No portal Flauta-doce, há as posições das digitações, a soprano vale também para a tenor, a contralto vale também para a sopranino e baixo, veja as digitações, clique em tablaturas.

Flauta-doce em Família.

A flauta-doce pode ser de vários tamanhos, depende do alcance das notas musicais, pode-se falar em família ou simplesmente a classificação em alturas do alcance de uma determinada quantidade de notas, sendo assim, a flauta-doce pode ser:

• Sopranino;
• Soprano;
• Contralto ou Alto;
• Tenor;
• Baixo.

O tamanho muda conforme o alcance das notas, assim a flauta-doce sopranino é a menor, a flauta-doce baixo é a maior. Para fazer notas agudas, a coluna de ar necessita ser pequena, para fazer notas graves, a coluna de ar precisa ser grande. Como o instrumento tem que se adequar a mão do ser humano, uma das formas de fazer notas bem graves é alargar a flauta-doce, assim é necesário ter vários exemplares para poder cada uma atingir as notas musicais necessárias.

FIMT: Festival de Inverno Marcelo Torca.

Hoje há a necessidade de fazer música para ver e ouvir, o vídeo é uma realidade que não pode ser negada, algo diferente do tempo de Johann S. Bach e Vivaldi, onde para se ouvir uma música era necessário saber tocar ou ir ao teatro ou igreja, em apresentações musicais não havia tanto apelo ao visual, tanto que é comum na Música Clássica estar bem vestido e se preocupar mais com a técnica a ser executada. Isso está mudando, tanto que já há vídeos com interpretações de orquestras onde há uma preocupação em trabalhar a linguagem visual.É um campo a ser explorado, já que um vídeo não consegue substituir uma apresentação ao vivo, uma linguagem visual compensa essa ausência. Neste festival, há uma abertura para a divulgação de vídeos de Música Clássica, também abre espaço para declamação de poesias com fundo musical de Música Clássica.
A linguagem musical não pode ficar restrita ao som, como também é necessário fazer parcerias com outras artes, assim consegue atingir um público maior e de várias tendências, contribuindo com ideias e criatividade, fortalecendo caminhos diversos e amplos.Venha participar deste festival! A música no inverno soa bem, é aconchegante e primorosa. O inverno de Pauliceia, Brasil não é tão rigoroso, permitindo ficar mais confortável, isso é uma vantagem pois as mãos dos músicos não dão tanto trabalho para aquecer, isso facilita o desenvolvimento musical.A Música de Câmara fica mais forte, o espaço é adequado a esta formação, é um lugar propício para o desenvolvemento e audição das obras musicais de Câmara, onde pode-se também interagir com o público. É fundamental que o músico de hoje escreva partituras, isso significa conseguir manter a música viva. Tocar a música ao vivo é outra forma de conquistar públicos diferentes e mostrar com detalhes a maneira da execução, com esta mentalidade este Festival de Inverno abre espaço para apresentações musicais da Música Clássica, ajudando a divulgar a música tocada e a música escrita.
Com a internet é muito rápido enviar uma música para qualquer parte do mundo, mas aidna não é tão fácil qualquer pessoa viajar por qualquer parte do mundo, talvez algum dia seja possível viajar como os e-mails, mas no momento isso não é possível. Apresentar a partitura neste festival é levar ao conhecimento de público, compositores distantes da cidade do evento, essa é uma boa vantagem.

http://festivaldeinvernomarcelotorca.blogspot.com

Notas movidas a ar.

A flauta-doce é movida a ar, depende do sopro do intérprete, este necessita ser contínuo e longo em notas suaves e sonoras, mas curto e preciso em notas destacadas, ou seja, com pouco sonoridade mas com boa audição da nota.
A digitação das notas necessita de treinos, principalmente notas vizinhas, onde é mais confuso ter precisão de toque quando há repetição, estimular o dedo anelar da mão esquerda e os dedos anelar e mínimo da mão direita, isso é importante para uma boa digitação e uma qualidade sonora melhor, principalmente nas notas graves, acabam se tornando mais difíceis que as agudas, pois não pode ter tanto impulso, já as agudas necessitam de um impilso contínuo e firme.

Flauta-doce Barroca.

A flauta-doce possui várias vozes, as mais comuns: soprano; contralto; tenor ; baixo. Também há a sopranino, a função destas vozes é de possibilitar a este instrumento atingir várias notas musicais, em média cada flauta-doce consegue atingir duas oitavas, assim, cada voz tem seu início uma quinta ou quarta abaixo em relação a voz acima, isso quer dizer que a flauta-doce contralto possui a sua nota mais grave uma quinta abaixo da nota mais grave da flauta-doce soprano.
A digitação da flauta-doce barroca é diferente da germânia, é sempre importante ver a marcação na flauta, pois dependendo da digitação que foi contruída, a mesma muda um pouco para algumas notas. Para as duas afinações as vozes existem.
A nota mais grave para flauta-doce soprano e tenor é dó, a nota mais grave para flauta-doce sopranino, contralto e baixo é fá. As digitações são as mesmas, mudando apenas o nome e altura para cada voz. Quem aprende a tocar uma voz, sabe tocar as outras, mas é preciso se acostumar pois o tamanho muda de voz para voz.

Alto Som

Som, barulho e música são quase sinônimos, quando o barulho é organizado torna-se música, não mais apenas ruídos, tudo vai depender da organização e a forma como utilizar. Cada instrumento musical possui as suas particularidades e definições, a sua utilização na música para fazer som musical é ampla, vão além do que as classificações existentes, até porque a música é uma arte livre, onde as regras existem mediante circunstâncias, aquelas que o próprio autor escolheu.
O bandolim e cavaquinho atuam na faixa dos sons médios e agudos, ou seja, contralto(alto) e soprano, formam acordes ou realizam melodias, possuem uma boa dinâmica para executar músicas de vários estilos, são instrumentos de cordas e devido a essa característica, o som que produzem tem pouca duração e ao executar um toque o som é decrescente, a sonoridade vai diminuindo até sumir, isso faz com que os arranjos para esses instrumentos necessitem serem tocados várias vezes para permanecer uma determinada condução sonora, uma determinada continuidade de som.
Para flauta-doce soprano e contralto(alto), como são instrumentos de sopro, dependem do pulmão do executante, geralmente possuem um som contínuo e ao primeiro toque, ou seja, ao executar o instrumento o som pode ser crescente, decrescente ou contínuo em sua intensidade, pode começar fraco e terminar forte, vice-versa ou então permanecer a mesma coisa. Este é um instrumento onde o músico necessita de um preparo para o seu diafragma, pois somente assim poderá executa-lo sem fazer tanto esforço ou ficar muito cansado ao executar apenas uma música.
O compositor brasileiro Villa-Lobos já utilizou em suas composições o som de serrote ou de chapas de aço, instrumentos naturalmente não utilizados na música, mas produzem barulho e ao organizá-lo, torna-se música ou parte dela. O som é amplo e o que determina a sua organização é a criatividade humana, podendo utilizar como mais um recurso. Lembro que o trompete, trombone geralmente são feitos de metal, artesanalmente são duas chapas metálicas unidas e moldadas, ao utilizar uma chapa metálica numa música não está tão longe de um instrumento musical, já que seria a primeira fase na construção do mesmo.
Cada material e a maneira de utilizar ou organizar faz haver músicas com vários sons onde cada ser humano possui a possibilidade de moldar de acordo com a criatividade e possibilidades técnicas.

Flauta-doce Concerto

A Flauta-doce é um instrumento musical versátil e assume várias funções, uma delas é ser solista em músicas de Concerto. Neste blog vou destacar as funções deste instrumento versátil.